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License: MIT Status Versão Markdown

GDD Template

Este repositório contém um template completo para um Documento de Design de Jogo (GDD) em português, estruturado em Markdown. Esse template visa fornecer uma base sólida e organizada para que desenvolvedores de jogos possam documentar todos os aspectos importantes do design de seus jogos de maneira detalhada e estruturada.

Objetivo

O objetivo principal deste repositório é ajudar desenvolvedores de jogos, desde iniciantes até veteranos, a criarem documentos de design bem estruturados e abrangentes. Este template cobre uma ampla gama de tópicos importantes, incluindo mecânicas de jogo, narrativa, design de níveis, arte, áudio, monetização, e muito mais.

Para quem é destinado

  • Desenvolvedores de Jogos: Que estão no processo de criar e documentar seus jogos.
  • Estudantes de Game Design: Que desejam aprender e praticar a criação de GDDs.
  • Equipes de Desenvolvimento: Que precisam de uma estrutura clara e colaborativa para planejar e documentar o design do jogo.
  • Entusiastas de Jogos: Que têm interesse em entender melhor o processo de design de jogos.

Estrutura do Documento

O template é dividido nas seguintes seções principais:

  1. Informações Gerais: Detalha as informações básicas sobre o jogo, como título, plataforma, gênero e público-alvo.
  2. Mecânicas de Jogo: Descreve as regras, controles, objetivos, sistema de pontuação, interações, progressão, IA, dinâmicas e economia do jogo.
  3. Narrativa: Apresenta a história principal, personagens, cenários, missões e diálogos do jogo.
  4. Design de Níveis: Estrutura, mapas, desafios, fluxo e balanceamento de dificuldade dos níveis.
  5. Arte e Estilo Visual: Detalha o estilo artístico, personagens, cenários, interface do usuário e paleta de cores.
  6. Áudio: Descreve a trilha sonora, efeitos sonoros, dublagem e som ambiente.
  7. Progresso e Salvamento: Explica os sistemas de progressão e salvamento do jogo.
  8. Monetização: Detalha o modelo de negócio e itens pagos.
  9. Testes e Qualidade: Plano de testes e coleta de feedback dos jogadores.
  10. Conclusão: Resume os principais pontos do GDD e os próximos passos no desenvolvimento do jogo.

Como Utilizar

  1. Clone o Repositório: git clone https://github.com/allefrodrigo/gdd-template.git
  2. Edite o Template: Abra o arquivo Markdown e preencha cada seção com as informações do seu jogo.
  3. Personalize: Adapte e adicione seções conforme necessário para atender às necessidades específicas do seu projeto.

Sumário

  1. Informações Gerais
    1.1. Título do Jogo
    1.2. Plataforma
    1.3. Gênero
    1.4. Público-Alvo
    1.5. Visão Geral do Jogo

  2. Mecânicas de Jogo
    2.1. Regras Básicas
    2.2. Controles
    2.3. Objetivos e Metas
    2.4. Sistema de Pontuação
    2.5. Mecânicas de Interação
    2.6. Sistemas de Progressão e Recompensas
    2.7. Inteligência Artificial (IA)
    2.8. Dinâmicas de Jogo
    2.9. Economia do Jogo

  3. Narrativa
    3.1. História Principal
    3.2. Personagens
    3.3. Cenários
    3.4. Missões e Quests
    3.5. Roteiro e Diálogos

  4. Design de Níveis
    4.1. Estrutura dos Níveis
    4.2. Mapas e Layouts
    4.3. Desafios e Puzzles
    4.4. Fluxo dos Níveis
    4.5. Balanceamento de Dificuldade

  5. Arte e Estilo Visual
    5.1. Estilo Artístico
    5.2. Personagens e Animações
    5.3. Cenários e Ambientes
    5.4. Interface do Usuário (UI)
    5.5. Paleta de Cores

  6. Áudio
    6.1. Trilha Sonora
    6.2. Efeitos Sonoros
    6.3. Dublagem
    6.4. Ambiente Sonoro

  7. Progresso e Salvamento
    7.1. Sistema de Progressão
    7.2. Sistema de Salvamento

  8. Monetização
    8.1. Modelo de Negócio
    8.2. Itens Pagos

  9. Testes e Qualidade
    9.1. Testes de Jogo
    9.2. Feedback dos Jogadores

  10. Conclusão
    10.1. Sumário
    10.2. Próximos Passos

1. Informações Gerais

1.1. Título do Jogo

[Dica: Escolha um título que capture a essência do jogo. Deve ser algo cativante e fácil de lembrar. Por exemplo, "Aventura Mágica" para um jogo de fantasia ou "Corrida Implacável" para um jogo de corrida.]

  • Título:

1.2. Plataforma

[Dica: Especifique todas as plataformas onde o jogo estará disponível. Isso pode incluir PC, consoles (como PlayStation, Xbox, Nintendo Switch), e dispositivos móveis (iOS, Android). Por exemplo, "Disponível para PC, PlayStation 5 e Xbox Series X".]

1.3. Gênero

[Dica: Defina o gênero do jogo. Isso ajuda a estabelecer as expectativas dos jogadores e a direcionar o desenvolvimento. Exemplos de gêneros incluem RPG (Role-Playing Game), FPS (First-Person Shooter), Puzzle (Quebra-cabeça), Aventura, Plataforma, Estratégia, etc. Por exemplo, "RPG de Ação".]

1.4. Público-Alvo

[Dica: Descreva o público-alvo do jogo. Considere fatores como faixa etária, interesses, nível de habilidade e preferências de jogo. Por exemplo, "Crianças de 8 a 12 anos interessadas em aventuras mágicas" ou "Adultos que gostam de jogos de estratégia complexos".]

1.5. Visão Geral do Jogo

[Dica: Forneça uma breve descrição do jogo, destacando os principais elementos de gameplay e história. Pense nisso como um resumo que pode ser usado para promover o jogo. Por exemplo, "Aventura Mágica é um RPG de ação onde os jogadores exploram um mundo fantástico, lutam contra criaturas místicas e resolvem puzzles para salvar o reino." ]

  • Descrição:

2. Mecânicas de Jogo

2.1. Regras Básicas

[Dica: Explique as regras fundamentais do jogo. Isso inclui como o jogo é jogado, as condições de vitória e derrota, e quaisquer restrições importantes. Por exemplo, "Os jogadores devem coletar todos os itens em um nível para avançar para o próximo. Se o jogador perder todas as vidas, o jogo termina."]

  • Regras:

2.2. Controles

[Dica: Descreva os controles básicos para cada plataforma. Inclua todos os botões e ações correspondentes. Por exemplo, para um jogo de plataforma: "No teclado, use as setas para mover, espaço para pular, e 'E' para interagir. No controle do Xbox, use o analógico esquerdo para mover, 'A' para pular, e 'X' para interagir."]

  • Controles:

2.3. Objetivos e Metas

[Dica: Defina os principais objetivos e metas que o jogador deve alcançar. Estes podem ser objetivos a longo prazo (como derrotar o chefe final) ou a curto prazo (como completar uma missão específica). Por exemplo, "O objetivo principal é salvar a princesa, mas o jogador também deve completar missões secundárias para ganhar pontos de experiência e melhorar suas habilidades."]

  • Objetivos:

2.4. Sistema de Pontuação

[Dica: Descreva como os pontos são atribuídos e quais são os critérios de pontuação. Inclua detalhes sobre bônus, multiplicadores e penalidades. Por exemplo, "Os jogadores ganham 10 pontos por inimigo derrotado e 50 pontos por completar um nível. Colecionar itens especiais dá pontos de bônus."]

  • Pontuação:

2.5. Mecânicas de Interação

[Dica: Detalhe como os jogadores interagem com o ambiente e outros personagens. Isso pode incluir combates, diálogos, exploração, resolução de puzzles, etc. Por exemplo, "Os jogadores podem conversar com NPCs para obter informações, lutar contra inimigos usando uma combinação de ataques corpo a corpo e mágicos, e resolver puzzles para desbloquear novas áreas."]

  • Interação:

2.6. Sistemas de Progressão e Recompensas

[Dica: Explique como o jogador progride no jogo e quais são as recompensas. Isso pode incluir níveis de personagem, habilidades desbloqueáveis, equipamentos, etc. Por exemplo, "Os jogadores ganham pontos de experiência ao derrotar inimigos e completar missões. Ao subir de nível, podem desbloquear novas habilidades e melhorar atributos como força e agilidade."]

  • Progressão:
  • Recompensas:

2.7. Inteligência Artificial (IA)

[Dica: Descreva o comportamento da IA e como ela interage com o jogador. Isso pode incluir como os inimigos reagem ao jogador, como os NPCs se comportam, etc. Por exemplo, "Os inimigos patrulham áreas específicas e atacam o jogador ao avistá-lo. NPCs podem oferecer missões, dicas ou comerciar itens com o jogador."]

  • IA:

2.8. Dinâmicas de Jogo

[Dica: Detalhe as dinâmicas de jogo que emergem das mecânicas. Isso inclui como diferentes mecânicas interagem para criar experiências de jogo. Por exemplo, "O sistema de combate interage com o sistema de progressão, permitindo que os jogadores usem habilidades adquiridas em níveis anteriores para derrotar inimigos mais difíceis."]

  • Dinâmicas:

2.9. Economia do Jogo

[Dica: Explique como a economia do jogo funciona, incluindo moedas, recursos, e sistema de comércio. Por exemplo, "Os jogadores ganham ouro ao derrotar inimigos e completar missões. O ouro pode ser usado para comprar armas, armaduras e poções em lojas espalhadas pelo mundo do jogo."]

  • Economia:

3. Narrativa

3.1. História Principal

[Dica: Apresente um resumo da história principal do jogo. Destaque o enredo principal, incluindo o cenário, o protagonista, o antagonista e o conflito central. Por exemplo, "Em um reino mágico ameaçado por um feiticeiro maligno, um jovem herói deve embarcar em uma jornada épica para coletar artefatos lendários e salvar o mundo."]

  • Resumo:

3.2. Personagens

[Dica: Liste e descreva os personagens principais e suas características. Inclua informações sobre a aparência, personalidade, habilidades e papel na história.] Por exemplo:

  1. Herói: Um jovem corajoso com habilidades mágicas. Determinado e altruísta, ele busca salvar o reino.
  2. Feiticeiro Maligno: O antagonista principal, que deseja dominar o mundo com sua magia negra.
  3. Mentor: Um sábio ancião que guia o herói em sua jornada, fornecendo conselhos e treinamento.
  4. Aliados: Companheiros que ajudam o herói em sua missão, cada um com habilidades únicas.

3.3. Cenários

[Dica: Descreva os principais cenários e ambientes do jogo. Inclua detalhes sobre a aparência, atmosfera e elementos interativos.] Por exemplo:

  1. Floresta Encantada: Um local misterioso cheio de criaturas mágicas e segredos escondidos.
  2. Castelo do Feiticeiro: A fortaleza sombria onde o antagonista reside, repleta de armadilhas e inimigos perigosos.
  3. Cidade do Herói: Uma cidade vibrante e movimentada, onde o jogador pode encontrar missões secundárias e itens úteis.

3.4. Missões e Quests

[Dica: Detalhe as principais missões e quests do jogo, incluindo objetivos e recompensas. Divida as missões principais e secundárias.] Por exemplo:

  1. Missão Principal: Recupere o artefato sagrado do Templo Antigo para impedir o feiticeiro.
    • Objetivo: Encontrar e trazer de volta o artefato.
    • Recompensa: Uma nova habilidade mágica e progresso na história.
  2. Missão Secundária: Ajudar o ferreiro da cidade a encontrar materiais raros.
    • Objetivo: Coletar 5 pedaços de minério encantado.
    • Recompensa: Uma espada poderosa e pontos de experiência.

3.5. Roteiro e Diálogos

[Dica: Inclua trechos de diálogos importantes e o roteiro geral do jogo. Destaque as conversas chave que avançam a história e desenvolvem os personagens.] Por exemplo:

Herói:
— Não posso deixar o feiticeiro destruir tudo o que amamos. Eu preciso encontrar o artefato.
Mentor:
— Lembre-se, jovem herói, o poder verdadeiro vem de dentro. Use sua coragem e sabedoria para superar os desafios.
Feiticeiro:
— Vocês nunca poderão me deter! Meu poder é absoluto e o mundo será meu!

Descreva também a estrutura geral do roteiro, incluindo cenas cinematográficas e eventos importantes.

  • Diálogos:

4. Design de Níveis

4.1. Estrutura dos Níveis

[Dica: Explique a estrutura e progressão dos níveis. Descreva como os níveis são organizados e como o jogador avança de um nível para o outro. Por exemplo, "O jogo é dividido em 10 níveis principais, cada um com uma série de sub-níveis ou áreas. O jogador deve completar objetivos específicos em cada nível para desbloquear o próximo. O nível final culmina em uma batalha contra o chefe principal."]

  • Estrutura:

4.2. Mapas e Layouts

[Dica: Inclua esboços ou descrições dos mapas e layouts dos níveis. Forneça detalhes sobre a disposição dos elementos no nível, como áreas exploráveis, inimigos, itens e obstáculos. Por exemplo, "O layout do primeiro nível inclui uma área inicial segura, seguida por uma série de plataformas sobre um abismo, com inimigos posicionados em pontos estratégicos e itens escondidos em áreas de difícil acesso."]

  • Mapas:

4.3. Desafios e Puzzles

[Dica: Detalhe os principais desafios e puzzles que o jogador encontrará. Explique como esses elementos afetam a jogabilidade e como os jogadores devem superá-los. Por exemplo, "Os jogadores encontrarão portas trancadas que requerem chaves escondidas em áreas secretas. Também haverá puzzles de lógica onde o jogador deve ativar interruptores na ordem correta para abrir passagens."]

  • Desafios:

4.4. Fluxo dos Níveis

[Dica: Descreva o fluxo e ritmo dos níveis, como os jogadores avançam de um nível para outro. Inclua informações sobre checkpoints, pontos de salvamento e transições entre níveis. Por exemplo, "Cada nível possui dois checkpoints onde o progresso do jogador é salvo automaticamente. Ao final de cada nível, uma cena de transição revela a história e prepara o jogador para o próximo desafio."]

  • Fluxo:

4.5. Balanceamento de Dificuldade

[Dica: Explique como a dificuldade dos níveis será balanceada. Discuta o aumento gradual da dificuldade e como isso é implementado para manter o jogo desafiador mas justo. Por exemplo, "A dificuldade aumenta gradualmente com mais inimigos e puzzles mais complexos à medida que o jogador progride. O primeiro nível é projetado para ser introdutório, enquanto os níveis finais apresentam desafios que exigem domínio completo das mecânicas do jogo."]

  • Dificuldade:

5. Arte e Estilo Visual

5.1. Estilo Artístico

[Dica: Descreva o estilo artístico geral do jogo. Explique como a estética do jogo se alinha com a temática e o gênero. Por exemplo, "O estilo artístico do jogo é baseado em pixel art, com uma paleta de cores vibrantes que lembra jogos retro dos anos 90. Isso ajuda a criar uma sensação de nostalgia enquanto mantém o visual moderno e polido."]

  • Estilo:

5.2. Personagens e Animações

[Dica: Inclua detalhes sobre a arte e animações dos personagens. Descreva o design visual, trajes, expressões faciais e movimentos. Por exemplo, "Os personagens principais são desenhados em um estilo cartunesco com traços exagerados para expressar emoções de forma clara. As animações incluem movimentos de corrida, salto, ataque e ações especiais, todas fluídas e responsivas para melhorar a experiência de jogo."]

  • Arte dos Personagens:

5.3. Cenários e Ambientes

[Dica: Descreva a arte dos cenários e ambientes. Inclua detalhes sobre os elementos visuais, iluminação e atmosfera. Por exemplo, "Os cenários são detalhados com camadas de fundo para criar profundidade. Cada ambiente, como florestas, cavernas e castelos, tem uma estética única com iluminação dinâmica para realçar a atmosfera mágica e misteriosa do jogo."]

  • Arte dos Cenários:

5.4. Interface do Usuário (UI)

[Dica: Detalhe o design da interface do usuário, incluindo menus e HUD. Explique como a interface é intuitiva e fácil de navegar. Por exemplo, "A interface do usuário apresenta um design limpo com ícones grandes e texto legível. O HUD inclui barra de vida, mana, e um mini-mapa, todos posicionados de forma a não obstruir a visão do jogador. Os menus são simples, com opções claras para facilitar a navegação."]

  • Interface:

5.5. Paleta de Cores

[Dica: Especifique a paleta de cores a ser usada no jogo. Explique como as cores escolhidas influenciam a atmosfera e a experiência do jogador. Por exemplo, "A paleta de cores do jogo inclui tons vibrantes de verde e azul para ambientes exteriores, e tons mais escuros e misteriosos de roxo e preto para áreas perigosas, criando um contraste visual que ajuda a orientar o jogador e a definir o tom de cada nível."]

  • Paleta de Cores:

6. Áudio

6.1. Trilha Sonora

[Dica: Descreva o estilo e os principais temas da trilha sonora. Explique como a música contribui para a atmosfera do jogo e destaca momentos importantes. Por exemplo, "A trilha sonora é composta por músicas orquestrais épicas que variam de temas calmos e misteriosos para momentos de exploração, a composições intensas e enérgicas durante batalhas. Cada área do jogo tem um tema musical único que reflete seu ambiente e importância na história."]

  • Trilha Sonora:

6.2. Efeitos Sonoros

[Dica: Liste os principais efeitos sonoros e seu propósito no jogo. Explique como cada som melhora a jogabilidade e a imersão. Por exemplo, "Os efeitos sonoros incluem o som de passos variados dependendo do terreno, sons de combate como espadas colidindo e feitiços sendo lançados, e efeitos ambientais como vento soprando e água corrente. Esses sons ajudam a criar uma experiência mais realista e envolvente."]

  • Efeitos Sonoros:

6.3. Dublagem

[Dica: Inclua detalhes sobre a dublagem dos personagens, se aplicável. Descreva como as vozes dos personagens são escolhidas para refletir suas personalidades e papéis na história. Por exemplo, "Os personagens principais têm dubladores profissionais que trazem vida às suas personalidades. O herói tem uma voz jovem e determinada, enquanto o antagonista tem uma voz profunda e ameaçadora. Conversas importantes e cenas cinematográficas são totalmente dubladas para aumentar a imersão."]

  • Dublagem:

6.4. Ambiente Sonoro

[Dica: Explique como o som ambiente será utilizado para criar imersão. Descreva os tipos de sons ambientais presentes e como eles contribuem para a atmosfera do jogo. Por exemplo, "O som ambiente inclui ruídos de fundo como canto de pássaros em florestas, ecos misteriosos em cavernas e murmúrios de multidões em cidades. Esses sons ajudam a criar uma sensação de lugar e imersão no mundo do jogo, fazendo o jogador sentir que está realmente lá."]

  • Som Ambiente:

7. Progresso e Salvamento

7.1. Sistema de Progressão

[Dica: Explique como o jogador progride no jogo. Isso pode incluir ganho de níveis, habilidades desbloqueáveis, aquisição de equipamentos e avanço na história. Por exemplo, "O jogador ganha pontos de experiência ao derrotar inimigos e completar missões. Esses pontos de experiência permitem que o jogador suba de nível, aumentando atributos como força e agilidade. Novas habilidades e feitiços são desbloqueados a cada nível, oferecendo mais opções estratégicas em combate. Equipamentos e armas melhores podem ser encontrados ou comprados ao longo do jogo, melhorando ainda mais o desempenho do personagem."]

  • Progressão:

7.2. Sistema de Salvamento

[Dica: Descreva como e quando o jogo salva o progresso do jogador. Explique os tipos de salvamento disponíveis, como salvamento automático, pontos de salvamento e salvamento manual. Por exemplo, "O jogo utiliza um sistema de salvamento automático que grava o progresso do jogador ao completar missões, alcançar checkpoints e entrar em novas áreas. Além disso, o jogador pode salvar manualmente em qualquer momento através do menu de pausa. Pontos de salvamento especiais, como estatuas mágicas, estão espalhados pelos níveis e oferecem uma maneira adicional de garantir que o progresso não seja perdido."]

  • Salvamento:

8. Monetização

8.1. Modelo de Negócio

[Dica: Detalhe o modelo de monetização do jogo. Isso pode incluir compra única, microtransações, assinaturas, DLCs (conteúdo para download), etc. Explique como cada modelo será implementado e por que foi escolhido. Por exemplo, "O jogo será vendido como uma compra única por $19,99, oferecendo acesso completo a todos os níveis e conteúdo. Além disso, haverá microtransações opcionais para comprar itens cosméticos que não afetam a jogabilidade, como skins de personagens e temas de interface. DLCs com novos níveis e missões serão lançados periodicamente para manter o interesse dos jogadores."]

  • Modelo:

8.2. Itens Pagos

[Dica: Liste os itens ou conteúdos que estarão disponíveis para compra. Inclua detalhes sobre o que cada item oferece e seu preço. Por exemplo, "Os itens pagos incluirão:]

  1. Skins de Personagens: Variações visuais dos personagens principais por R$1,99 cada.
  2. Pacotes de Moedas: Moedas do jogo que podem ser usadas para comprar itens e upgrades, disponíveis em pacotes de R$0,99, R$4,99 e R$9,99.
  3. DLCs: Pacotes de expansão com novos níveis, missões e personagens por R$9,99 cada."
  • Itens:

9. Testes e Qualidade

9.1. Testes de Jogo

[Dica: Descreva o plano de testes para garantir a qualidade do jogo. Inclua métodos de teste, cronograma, e ferramentas usadas. Por exemplo, "O plano de testes inclui testes alfa e beta, com um grupo seleto de jogadores participando do alfa para encontrar e relatar bugs iniciais. O beta será aberto a um público maior para feedback mais abrangente. Testes automatizados serão usados para verificar a estabilidade do código, enquanto testes manuais garantirão que a jogabilidade esteja de acordo com o design. Sessões de jogo regulares serão realizadas para avaliar o equilíbrio e a diversão do jogo."]

  • Plano de Testes:

9.2. Feedback dos Jogadores

[Dica: Explique como o feedback dos jogadores será coletado e usado. Inclua métodos de coleta de feedback, como pesquisas, fóruns, e análises de jogabilidade. Por exemplo, "O feedback dos jogadores será coletado através de pesquisas in-game e em nossa comunidade online, onde os jogadores podem compartilhar suas opiniões e sugestões. Análises de jogabilidade serão realizadas para entender o comportamento dos jogadores e identificar áreas de melhoria. Todo o feedback será revisado pela equipe de desenvolvimento para priorizar atualizações e correções que melhorem a experiência do jogador."]

  • Feedback:

10. Conclusão

10.1. Sumário

[Dica: Resuma os principais pontos do GDD. Isso deve incluir uma visão geral rápida das mecânicas de jogo, narrativa, design de níveis, arte e estilo visual, áudio, progresso e salvamento, monetização, e testes e qualidade. Por exemplo, "Este GDD detalha um RPG de ação com uma narrativa envolvente sobre um herói que deve salvar seu reino de um feiticeiro maligno. O jogo apresenta mecânicas de combate dinâmico, progressão de personagem através de níveis e habilidades, e uma rica trilha sonora orquestral. A arte em pixel art e os efeitos sonoros imersivos contribuem para uma experiência de jogo memorável."]

  • Sumário:

10.2. Próximos Passos

[Dica: Liste as próximas etapas no desenvolvimento do jogo. Inclua marcos importantes e um cronograma aproximado. Por exemplo, "Os próximos passos no desenvolvimento do jogo incluem:]

  1. Prototipagem: Criar protótipos jogáveis das principais mecânicas de jogo até o final do mês.
  2. Desenvolvimento Alfa: Desenvolver a primeira versão completa do jogo com todos os níveis e mecânicas principais até o final do trimestre.
  3. Teste Alfa: Realizar testes internos e com um grupo seleto de jogadores para identificar e corrigir bugs.
  4. Desenvolvimento Beta: Refinar o jogo com base no feedback dos testes alfa e adicionar conteúdo adicional até o final do segundo trimestre.
  5. Teste Beta: Abrir o jogo para testes beta públicos e coletar feedback abrangente.
  6. Lançamento: Preparar e lançar a versão final do jogo, incluindo campanhas de marketing e distribuição, até o final do ano."
  • Próximos Passos: